CRÍTICA DE X-MEN: DÍAS DEL FUTURO PASADO (¡¡¡CON SPOILERS!!!)

¡¡ATENCIÓN!!

LA SIGUIENTE CRÍTICA CONTIENE SPOILERS. SI TODAVÍA NO HAS VISTO “X-MEN: DÍAS DEL FUTURO PASADO” Y DECIDES SEGUIR LEYENDO, ES BAJO TU PROPIA RESPONSABILIDAD. 

Cualquier director al que le hubieran dado la oportunidad de hacer una película de los X-Men que se desarrollara en el tiempo presente, se habría encontrado con el mismo problema: ¿cómo solventar la retahíla de barbaridades que cometió Brett Ratner y cía en X-Men 3: la decisión final? Ese era el gran problema a resolver, y por eso X-Men: First Class funcionó de maravilla: porque siendo una precuela de los acontecimientos de la primera trilogía, no se veía supeditada por la penosa forma en que terminó aquélla y pudo desarrollar a los mismos personajes de una forma mucho más interesante y compleja. El resultado fue una buena película. 

X-Men: Días del futuro pasado (rimbombante título difícil de entender), continúa a partir de donde lo dejó First Class. Pero comienza en un futuro apocalíptico muy a lo Terminator, arrasado por la guerra entre humanos y mutantes y con una estética que recuerda poderosamente tanto a Terminator como a Matrix, y donde los pocos mutantes supervivientes luchan por sobrevivir a los Centinelas, unos robots espectaculares que pueden localizar a los mutantes y absorber sus poderes siendo prácticamente invencibles. En esta tesitura, el profesor Xavier y Magneto vuelven a ser aliados contra ese enemigo común, y la única solución que se les ocurre es enviar a alguien a través del tiempo al momento en el que todo empezó: el año 1973, cuando Mística asesinó al científico Bolivar Trask (creador de los Centinelas) provocando que su programa robótico se aprobara. Solo Lobezno tendrá la capacidad de sobrevivir al viaje 40 años atrás en el tiempo, y comenzará así la aventura de convencer a Xavier, Bestia y Magneto de que tienen que trabajar juntos para evitar que Mística haga lo que piensa hacer, y así poder alterar la corriente temporal y crear una nueva.

Ante semejante argumento, uno casi espera que John Connor o Schwarzenegger salgan por ahí haciendo un cameo, porque la cosa no puede ser más Terminator.  No faltan momentos tipo “tú mismo me enviaste… dentro de 50 años”, y situaciones que no paran de recordarte a la franquicia de James Cameron, sobre todo a la segunda entrega. Por ejemplo, el personaje de Trask (un Peter Dinklage que está en la película porque es uno de los actores del momento gracias a Juego de Tronos, y punto… porque el papel que hace, lo podría haber hecho cualquier Baldwin), me pareció un calco del de Miles Dyson en Terminator 2; a saber, el científico cuya creación desembocará en el fin de la humanidad tal y como se conoce, y que por tanto se convierte en el objetivo a eliminar. Pero bueno, supongo que en una película sobre volver al pasado para cambiar el futuro, es inevitable que me venga a la cabeza Terminator, que está claro que es el referente absoluto en esos lares. 

Pero bueno, referencias argumentales aparte, la película está bastante bien interpretada, con protagonismo repartido de los personajes aunque, obviamente, especial lucimiento de Hugh Jackman. ¿O deberíamos decir “huge” (enorme) Jackman? Porque en cada película está más fuerte. Si X-Men continúa, para la próxima seguramente por las venas de sus brazos circulará el AVE. Eso sí, el peso de la historia lo llevan los héroes jóvenes, los de los años 70, siendo sus versiones presentes (¿o futuras?) meramente testimoniales en cuanto a metraje en pantalla, lo cual es desaprovechar a gente de la talla de Ian McKellen o Patrick Stewart. Y lo que es peor: yo, al menos, me esperaba que hubiera algún momento Magneto joven-Magneto viejo, Xavier joven-Xavier viejo… y no, no lo hay. Sus líneas temporales discurren de forma paralela sin llegar a coincidir (salvo la breve visita en plan “viaje astral” de un Xavier al otro, en la que tampoco ocurre nada relevante). Por poner otra comparación, es como si los X-Men del futuro estuvieran en la Nabuconodosor de Matrix Revolutions, mientras que el elegido (en este caso Lobezno) intenta arreglar la papeleta dentro de Matrix (el pasado), para cambiarlo todo. Es más, como decía al principio, incluso hay mucha reminiscencia visual a Matrix. Las naves de los Centinelas, la batalla final en la que vemos lo que ocurre en ambas líneas temporales creando una tensión máxima… Viendo la película tenía la sensación de que esto ya lo había vivido.

Ya no es Hugh Jackman: es Lobezno 

Hay que decir también que está brillantemente filmada. Bryan Singer continúa teniéndole cogido el pulso a los X-Men, y le imprime una estupenda factura visual a la cinta, con un montaje muy correcto a cargo de su amigo John Ottman, y en concreto una escena absolutamente formidable a nivel visual: la de Quicksilver en la cocina a supervelocidad, que vemos con todo lujo de detalle en bullet time. Fantástica, divertida, exageradamente bien hecha. Lo mejor de la cinta a nivel visual junto con los vuelos de Magneto (cada vez que se eleva en vertical, irradia poder), o la secuencia del estadio, que al principio te preguntas para qué narices lo arranca pero terminas entendiéndolo.

Pero ni su ritmo correcto, ni sus buenas interpretaciones, ni su factura técnica cuidadísima, ni su guion complejo pero fácil de seguir (siempre y cuando hayas visto todas las anteriores, claro), son lo que hacen que X-Men: Días del futuro pasado esté arrasando y cosechando alabanzas. En mi opinión, logra algo dificilísimo, y es lo que venía comentando en el primer párrafo de este post. ¿Qué problema había con los X-Men? Muy sencillo: X-Men 3. Toda saga tiene una bestia negra, y en este caso X-Men 3 había conseguido arruinar todo lo bueno que había hecho Singer en las dos primeras partes. Ratner se cargó a la mitad de los mutantes más famosos, y dejó la saga tan muerta como ellos. Y ha tenido que venir Singer de nuevo para poner las cosas en su sitio. Y es que, cuando estás jugando con líneas temporales y con la posibilidad de actuar en el pasado para alterar el futuro, todo es posible. Incluso arreglar las cagadas de Brett Ratner, ya me entendéis. Así, al final de la película lo que te queda es una potente sensación de cohesión y de parcheo, porque eso es en esencia esta película: el parche que necesitaba la saga de los mutantes para poder continuar hacia donde quieran llevarla, pero de nuevo con todos los personajes a los que el público quiere ver. Borrón y cuenta nueva, y aquí no ha pasado Ratner. Pues misión cumplida.

Concluyendo pues, estamos ante una película agradecida de ver, entretenida de principio a fin y que consigue arreglar los despropósitos anteriores que tanto cabrearon al fan. Con grandes dosis de acción, toques de humor convenientemente insertados y buenas interpretaciones principales, pero sobre todo con personajes carismáticos y con el aval de que ya los conoce todo el mundo. Sin duda es fácil entender que esta nueva entrega de los X-Men esté triunfando, y a tenor de su escena post-créditos está claro que el hype de la secuela debe estar ya por las nubes. No es una obra maestra, quizá incluso se quede un poco por debajo de lo que fue First Class, pero no hay duda de que Singer ha sabido jugar sus cartas.

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